🌿 Isabel Martínez Pineda: moda ancestral, impacto social y proyección internacional

Desde Santander, Colombia, Isabel Martínez Pineda (también reconocida por su marca ISABELLA MARTIN) ha construido una trayectoria que une diseño, identidad cultural y trabajo comunitario. Su sello es claro: investigar el origen de los símbolos, traducirlos en piezas contemporáneas y convertir la moda en una plataforma de dignidad, voz y oportunidades para comunidades rurales y mujeres resilientes. 🧵

Frase destacada: "Intentando lo imposible es como se realiza lo posible." 💫

👗 Formación y enfoque profesional

Isabel es Profesional en Diseño de Modas (Fundación del Área Andina, Bogotá) y cuenta con un Diplomado en Gestión de Proyectos Culturales por la Universidad del Rosario. Su perfil se fortalece con una vocación investigativa: se define como investigadora de sensibilidades y conceptos de moda ancestral, trabajando desde la conceptualización y la producción, hasta la comunicación integral de cada colección.

Entre sus hitos académicos y de exploración técnica destaca el proyecto de investigación "ANTROPOMÉTRICA" (2011), desarrollado con la Academia Superior de Artes de Medellín, orientado a la creación de un cuadro de medidas estandarizado para Colombia, una contribución clave para procesos de diseño y patronaje con base local.

🧶 Trayectoria: del taller a las grandes vitrinas

Su carrera combina experiencia práctica, visibilidad editorial y participación en escenarios de moda:

• 2011: Participación en pasarela Semana de la Moda (muestra de sastrería) y Novias y Gala en COLOMBIAMODA.

• 2012: Experiencia como Auxiliar de Diseño (desarrollo de procesos, muestras, materiales y fichas técnicas) en Publitransfer.

• 2012: Labor social como tallerista de bordados con niños (5 a 13 años) en Puente Nacional.

• 2014: Participación en artículo de moda "Nuestra moda playera" en Cartel Urbano.

• 2017: Participación en "Hippie Market" del Estéreo Picnic.

Este recorrido muestra algo fundamental: Isabel no solo diseña prendas; construye procesos, forma talento y conecta la moda con la educación artística desde edades tempranas.

🏆 Reconocimientos y selecciones que consolidan su liderazgo

Su proyección se acelera a partir de 2021 con premios, selecciones y presencia internacional:

2021: un punto de inflexión

• Seleccionada y ganadora de la Octava Edición Muestra Moda Mexicana (Derechos Humanos Culturales), con homenaje a sus ancestras (México).

• Preseleccionada en la plataforma de estímulos "Motivarte" (Gobernación de Santander).

• Semifinalista en Moda Emprende Latinoamérica 2021 (Top 50 propuestas).

• Participación con proyecto Feline México.

2022: expansión internacional

• Participación en BIAAF – Bilbao International Art & Fashion en Bilbao, España.

• Invitada especial a Ruana Fashion (Paipa y Nobsa, Boyacá).

• Invitada internacional en pasarela incluyente Bolivia Fashion Internacional, en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia.

2023: arte, moda y patrimonio en Europa

• Pasarela y exposición en el Círculo Real Artístico / Museo de Artesanías Cataluña, en Barcelona.

• Participación en eventos regionales como ExpoSuárez–Barbosa y el Reinado Internacional del Bocadillo (Vélez, Santander).

• Trabajo como auxiliar de vestuario en la docuserie Pedro el Siete Colores (producción audiovisual), y apoyo a festivales de cine (Barbosa y Provincia de Vélez).

2024: consolidación institucional y cultural

• Marca expositora en Colombiamoda (Plaza Mayor, Medellín).

• Participación en ferias y vitrinas regionales: Feria de los Departamentos, "Hecho a Mano en La Bonita" (Bucaramanga).

• Contratista de apoyo a la gestión en el SENA (Dirección de Empleo y Emprendimiento).

• Ganadora de la convocatoria "Cultura con Berraquera" (Gobernación de Santander y Secretaría de Cultura y Turismo).

• Seleccionada para Expoartesanías (Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes).

• Nominada a "personaje del año" en Santander (Revista Panorama).

• Invitada a conversatorio del Festival de Cine de la Provincia de Vélez.

2025–2026: prestigio, diseño con propósito y nuevas selecciones

• Reconocida como "SuperPoderosa 2025" (Revista Corrillos).

• Preseleccionada / semifinalista en BEE2BE (diseño latinoamericano para cuidado y preservación de abejas) y finalista en el concurso de estampados (Top 10 propuestas).

• Finalista Talents MOMAD 2025 en Madrid.

• Participación en Santander Fashion Week 2025 (pasarela y dinámica institucional).

• Fundación seleccionada en estímulo "La Mochila Atrapasueños" (ICBF) para semilleros ancestrales con niños y jóvenes.

• Seleccionada en convocatoria de concertación del Ministerio de Cultura (vigencia 2026, primer periodo).

🧩 Emprendimiento con identidad: ISABELLA MARTIN

Su marca ISABELLA MARTIN representa una propuesta cultural contemporánea con líneas que abarcan:

• Casual chic

• Activewear

• Underwear

• Swimwear

• Accesorios y hecho a mano

La esencia está en la exclusividad del diseño, con estampados, bordados y técnicas textiles ancestrales del sur de Santander, integradas a una comunicación visual estratégica. Su sello de comunidad se expresa en hashtags propios como #ClientesFelices, #MujeresReales y #EmpoderamientoFemenino. 💚👑

🤍 Fundación Tejido de Esperanza: moda sostenible con impacto social

Más allá del producto, Isabel impulsa una visión humanista a través de la Fundación Isabella Martin – Tejido de Esperanza, enfocada en:

• Empoderar a campesinos y campesinas

• Acompañar a mujeres víctimas del conflicto

• Crear puentes entre diseño, tejido, cultura y autonomía económica

• Formar comunidades mediante procesos artesanales con sentido identitario

Su trabajo incluye capacitación con tejedoras y artesanos (lana virgen, fique, fibras textiles, papel artesanal), acompañamiento a asociaciones campesinas y liderazgo en procesos de recuperación de oficios, nombres ancestrales y saberes tradicionales, además de semilleros culturales para infancia y juventud. 🧵🌾

🌎 Una diseñadora que transforma territorio en futuro

La trayectoria de Isabel Martínez Pineda es el reflejo de una creadora que entendió algo esencial: la moda puede ser memoria, economía, reparación simbólica y motor de desarrollo. Desde el sur de Santander hacia vitrinas internacionales, su trabajo sostiene un mensaje poderoso: la tradición no es pasado, es una herramienta para construir futuro.